.
.
.
.
.
.
.
Antonio de Pereda. 1600-1678. El niño Jesús y la vanidad del mundo
.
Hoy estaba pensado en cómo hemos cambiado a la hora de interpretar una imagen!!!!!. Aquí tenemos a un niño Jesús, pero... ¿esconde algo?. Vamos allá.
.
Nos ubicamos. Hace 400 años, época de Felipe IV y Velázquez. Época de guerras y penurias; posterior a la reforma católica, donde los católicos darán valor a la veneración de las imágenes, lo contrario a los protestantes. Crece el culto por el Niño Jesús. [Si habéis estado de visita en conventos (por ejemplo Las Descalzas Reales de Madrid, que a mí me encanta) veréis una amplia colección de niños Jesús vestidos de una y mil maneras (y todo tiene su explicación, pero será en otro post)]. Había muy pocos que supieran leer y al pueblo se le enseñaba a través de las imágenes. ¿Qué veían ellos en esta imagen?
.
La infancia, pasión, muerte y resurrección de Cristo:
La infancia de Jesús, porque aparece representado como un niño
Su pasión y muerte. Veis que lleva una gran cruz; debajo, a la izquierda, una corona de espinas; y una serpiente y una manzana (símbolos de la pasión de cristo ya desde la Edad Media)
Su resurrección. Veis que lleva un manto púrpura (eso era lo “decoroso” o correcto según los tratados de la época, además de taparle ciertas partes del cuerpo, claro . Había libros ilustrados –porque muchos pintores no sabían leer- que explicaban al pintor cómo debía representar los temas sagrados y no podían salirse de esas normas. Uno de los principales personajes que se encargaban de velar por ello fue Pacheco, el suegro de Velázquez!!! Todo quedaba en casa, eh!)
.
Debajo aparecen varios objetos: El orbe o globo del mundo; Craneo; objetos de oro; un bastón real; restos de armaduras; y flores que se marchitarán. Todo esto simboliza la fragilidad y la brevedad de la vida, el tiempo que pasa, de la muerte. Es un aviso: carpe diem!, aprovecha el momento; ya puedes acumular riquezas o poder, conquistar el mundo, acumular los saberes... todo lo mundano es inútil, no te va a servir para nada frente a la muerte.
.
Este tipo de temas, también conocido como Vanitas, muy “tremendistas” tuvieron gran éxito durante parte del Barroco. Su nombre viene de un pasaje del Eclesiastés: vanitas vanitatum omnia vanitas (vanidad de vanidades, todo es vanidad). Las Vanitas acabarán derivando en los bodegones que finalmente dejarán de tener este valor simbólico.
.
Otros artículos relacionados con Arte

Hola Mirian, gracias por tu correo, lo del avatar, creo que se hacerlo, lo que quiero poner es en el lado derecho, como tu tienes fotos que me interesen, como por ejemplo lo de la pornografía y cosas así. Como veras esto del ordenador es un poco complicado para mi, pero con vuestra ayuda aprender. Por otro lado creo que esta muy bien explicado tu posts. como siempre. Besitos y gracias.
estupendo post,,,,,se aprende.....un abrazo y buen
fin de semana.
¡¡Como me ha gsutado tu post!! No se si lo sabes, pero soy una gran aficionada a la pintura. Me lo hepasado genial leyendo la explicación sobre ese cuadro. Mil gracias, espero que repitas.
Un abrazo y feliz fin de semana.
Guauu ya estabas tardando en poner este tipo de post con lo que me gustan!!!!! me quedo siempre alucinada con el historial que le pones, me ha encantado, porfa no pierdas ese hábito que es precioso y todos aprendemos un montón.....
Besiños reina!!!
Me encantó la explicación porque la pintura está llena de significado que es muy interesante conocer.
Me gustó la imagen hasta que vi que el Niño pisa las cabezas de otros niños (ángeles supongo que no, porque están debajo). Seguro tiene algún significado pero esa parte de la pintura no me gustó. (Si hubiera función de "recortar" en la pintura, yo la hubiera recortado, jeje).
Besoss, muy buen finde!!!
me ha encantado tu post.
Espero seguir leyendote
Un abrazo
Saludos Miriam !
Un post sensaciones y muy educativo... la época en la cual está creado es históricamente fascinante...
Arrivederci !
Hola guapa :-)
Qué post tan interesante y educativo . Da gusto hacerte una visita porque siempre se aprende algo .
Besitos.